简述后赤壁赋中苏轼行迹的转移 赤壁赋第四段讲的人生意义
苏轼在词史上有什么贡献
从苏轼的履历来看，
他做官是不成功的；
他的主要功勋在文学创作上。
他是有名的唐宋
古文八大家之一，同时还是宋代四大书法家（苏、黄、米、蔡）之一。就现存苏轼的作品看
来，
他诗词歌赋，
样样精通，
在人才济济的两宋王朝，
他无论诗，
词，
还是散文，
都是大家。
说起苏轼不说其诗词就像到了杭州没去看西湖一样。
（一）
.
苏轼的诗文
苏轼的文学创作，以诗歌的数量最多，现存的诗中，数量最多、艺术价值最高的作品，
是抒发个人情感和歌咏自然景物的诗。
苏轼歌咏自然景物的诗作，
往往能把寻常景物写得精警动人，
极富情趣或理趣。
如
《惠
崇春江晚景》
，
《饮湖上初晴后雨》
等诗作，
笔下描绘的湖光山色，
风姿雨态及江南早春画面，
无不曲尽其妙，具有悠然不尽的情致。
《题西林壁》则由看山引发一个具有深刻哲理意味的
问题。
它告戒人们：
由于各自观点立场不同，
困难问题的出发点不一，
对客观事物的认识难
免有一定的片面性，
要对事物有正确而全面的认识，
就必须超越自己的狭小范围，
摆脱个人
偏见。
它也启迪人们在认识复杂事物的过程中，
对整体与部分，
宏观与微观，
分析与综合大
呢个关系的思辩，以及在探索真理的过程中“当局者迷，旁观者清”的警戒。苏轼诗中这种
引人入胜的景色与耐人寻味的诗意以及发人深省的这里融为一体，
就是所谓的宋诗
“理趣”
。
反映社会现实，
关心民生疾苦，
是苏轼诗歌的另一主要内容。
苏轼是有志于经世济民的
诗人。
他出身寒素，
入仕后累遭贬谪，
接近下层民众，
这为他写作此类诗提供了基础，
像
《吴
中田妇叹》等诗篇都是此种精神的反映。
苏轼还常常借用历史题材，揭露现实政治弊端。
《荔枝叹》是这类诗的名作。表现了诗
人敢于抗争的精神。
苏轼无事不可入诗，散文化、议论化是苏诗的特点，各种题材，他都能恰当地点染，融
触处生春，无不如意。
苏轼的散文与韩愈、柳宗元、欧阳修并称，有“韩如潮水，柳如泉。欧如瀚，苏如海”
之喻。
苏轼的论说文包括奏议、进策、经解、杂说等，其中重要的是史论和政论。其中具有代
表性的一篇《教战守策》是论述居安思危、教民武备战之文，
，作者针对北宋苟安的现状，
提出战守策略，非常切中时弊。
苏轼的记叙文包括碑传文、
山水游记和亭台楼堂记等。
数量虽不多，
却在苏文中艺术价
值最高，最具独创性，碑传文代表作有《方山子传》
、
《书刘庭式事》
。山水游记《石钟山记》
是一篇带有科学考察性质的文章。
它以探求石钟山得名的原因组织成文，
旨在说明
“事不目
见耳闻，而臆断其有无，可乎？”
杂文小品在苏轼散文中也占有重要地位。
数量大，
艺术成就也很高，
它包括随笔、
序跋、
书信、杂著等，此类文章大都是随手拈来，信笔写成，展现作者的襟怀和个性，且极富神韵
和情趣。如《日喻》等。
苏轼的赋作，以前后《赤壁赋》名声最著。
《前赤壁赋》写名月秋夜，与友人泛舟赤壁，
在水光月色之中，
借景抒怀，
探索人生与宇宙的哲理，
虽有一定的消极情绪，
但主要表达了
超脱的人生态度和乐观的情怀。
《后赤壁赋》写作者在东夜月下，登高览物，表现出从清风
明月和挟仙遨游中摆脱苦闷的潇洒和超脱。
两赋语言骈散相间，
声韵铿锵和谐，
主宾问答自
然，是宋代文赋的佳篇。
（二）
.
苏轼的词
苏轼在中国词史上有着特殊的地位。
他的词在题材内容、
风格意境和语言音律等方面都
有新的突破。他将北宋诗文革新运动的成果推广到词的领域，开创了词的创作的新阶段。
苏轼对词的贡献，
首先在于提高了对词的认识与评价。
他打破诗词有别的人为界限，
促
使词成为真正独立的抒情诗作。
在题材内容上，苏轼把词人的视野从传统的“花间”
“尊前”引向了人间社会，以至赢
得了“无意不可入，无事不可言”的评价。苏词众多的题材中，以抒情词、咏物词和田园词
的成就最高。
就抒情词而言，
除了传统的风月柔情之外，
苏轼大胆开拓，
把词体逐渐转化为文人言志
抒情的工具。
他用词表现自我，
用词直接抒发自己的为政、
爱国、
怀古以至广泛的人伦之情。
如《沁园春》
（孤馆灯青）抒写“致君尧舜”
“用舍由时”的为政抱负。
《江城子》
（老夫聊发
少年狂）
写密州出猎的盛况，
抒发了自己的爱国情怀。
其中又有一首词人四奶奶爱妻王弗的
悼亡作。即“十年里生死两茫茫„„”
，借用梦境抒胸臆诉悲苦，情真意挚，沉痛断肠。
实施咏物词多达
30
余首，且艺术精湛，不但重形似描写，而且重神似描写，不但能写
出物象，而且能写出寄托。如《水龙吟》
（似花还似非花）
。
苏轼的田园词是对宋词题材的一个突破。
他在徐州所做的组词
《浣溪沙》
五首，
描写了
农村风光、农民形象、劳动生活和乡风民俗，宛如一曲清新优美的田园牧歌。
在词风上，
苏轼可谓开创了豪放的意境。
最具代表的是
《念奴娇》
（大江东去，
浪淘尽）
，
词人挥洒如椽之笔，
描画雄奇壮美的江山景色，
又驱使无限时空，
赞美古代英雄的丰功伟绩，
慨叹自己的怀才不遇，感情豪迈而又沉郁。
苏轼还开创了旷达词。所谓旷达，指豁达通脱、疏狂不羁、潇洒超俗、乐观开朗的创作
个性。
旷达是苏轼为人的性格特征，
旷达词在苏词中数量很多，
所以旷达可以称为苏词的主
要风格。
如
《水调歌头》
（明月几时有）
。
此词通篇吟月，
却处处关合人事。
词人似与月对谈，
探讨人生意义，最终从大自然中得到慰藉，摆脱了人生苦恼，实现了旷达。此类词还有《定
风波》
（莫听穿林打叶声）
。
苏轼传统婉约词的创作，也多佳制。如《水龙吟》
（似花还似非花）
，
《蝶恋花》
（花褪残
红青杏小）等。
在语言和音律上，苏轼也有创新。苏词的语言清新朴素、简洁畅达，不似柳词的俚俗，
更没有花间词的脂粉气，
而以清雄韶秀见长。
在词调上，
他引进不少慷慨豪放的曲调。
如
《沁
园春》
、
《永遇乐》
、
《水调歌头》
、
《贺新郎》等。
苏诗现存约四千首，其诗内容广阔，风格多样，而以豪放为主，笔力纵横，穷极变幻，
具有浪漫主义色彩，为宋诗发展开辟了新的道路。燮星期《原诗》说：
“苏轼之诗，其境界
皆开辟古今之所未有，天地万物，嬉笑怒骂，无不鼓舞于笔端。
”赵翼《瓯北诗话》说：
“以
文为诗，自昌黎始，至东坡益大放厥词，别开生面，成一代之大观。„„尤其不可及者，天
生健笔一枝，爽如哀梨，快为并剪，有必达之隐，无难显之情，此所以继李、杜后为一大家
也，而其不如李、杜处亦在此。
”
苏轼的词现存三百四十多首，
冲破了专写男女恋情和离愁别绪的狭窄题材，
具有广阔的
社会内容。
苏轼在我国词史上占有特殊的地位。
他将北宋诗文革新运动的精神，
扩大到词的
领域，
扫除了晚唐五代以来的传统词风，
开创了与婉约派并立的豪放词派，
扩大了词的题材，
丰富了词的意境，
冲破了诗庄词媚的界限，
对词的革新和发展做出了重大贡献。
刘辰翁
《辛
稼轩词序》说：
“词至东坡，倾荡磊落，如诗，如文，如天地奇观。
”
苏子曰：“客亦知夫水与月乎?逝者如斯,而未尝往也；盈虚者如彼,而卒莫消长也.盖将自其变者而观之,而天地曾不能一瞬；自其不变者而观之,则物于我皆无尽也.而又何羡乎?且夫天地之间,物各有主.苟非吾之所有,虽一毫而莫取.惟江上之清风,与山间之明月,耳得之而为声,目遇之而成色.取之无禁,用之不竭.是造物者之无尽藏也,而吾与子之所共适.”
运动是物质的固有属性和存在方式,世界上不存在脱离运动的物质.世界上的一切事物都处在运动变化之中.
自然界和事物运动变化有自己的规律,规律是不以人的意志为转移的.规律是普遍的.没有规律的物质运动是不存在的.
规律的客观性和普遍性告诉我们,必须遵循规律,而不能违背规律.
是苏轼针对客之人生无常的感慨陈述自己的见解，以宽解对方。客曾“羡长江之无穷”，愿“抱明月而长终”。苏轼即以江水、明月为喻，提出“逝者如斯，而未尝往也；盈虚者如彼，而卒莫消长也”的认识。如果从事物变化的角度看，天地的存在不过是转瞬之间；如果从不变的角度看，则事物和人类都是无穷尽的，不必羡慕江水、明月和天地。自然也就不必“哀吾生之须臾”了。这表现了苏轼豁达的宇宙观和人生观，他赞成从多角度看问题而不同意把问题绝对化，因此，他在身处逆境中也能保持豁达、超脱、乐观和随缘自适的精神状态，并能从人生无常的怅惘中解脱出来，理性地对待生活。而后，作者又从天地间万物各有其主、个人不能强求予以进一步的说明。江上的清风有声，山间的明月有色，江山无穷，风月长存，天地无私，声色娱人，作者恰恰可以徘徊其间而自得其乐。此情此景乃缘于李白的《襄阳歌》：“清风明月不用一钱买，玉山自倒非人推”，进而深化之。
首段写登赤壁前的状况，交代时间、行迹、游伴、气候。作者以洗练的笔墨描写了秋夜月景，点明游赤壁的缘起。“木叶尽脱”写秋霜之重，秋风之劲。“人影在地”衬孤月之明。“顾而乐之，行歌相答”写出我与游伴心领神会、陶醉其中的怡然自得之态。这般“月白风清”的良辰美景，该如何消受？接着陡降一笔写“无酒无肴”的遗憾。着一“叹”字，与前文之“乐”构成反跌。继而再升一笔，以客、妇之言，交代佳鱼老酒并具，将先前之抱怨一笔勾销，心情顿然舒畅无比。皓月当空，客知我心，妇会我意，得以尽兴，岂不快哉！这与前文之“叹”再度形成反跌，可谓曲尽其妙！
次段写与客复游赤壁。作者写泛舟赤壁之下所见景象，寥寥十六字，声形并茂，神采飞扬。“江流有声，断岸千尺”写出了一派惊涛拍岸、猛浪若奔，怪石嶙峋、犬牙差互的惊险景象，给人以壮阔雄伟的美，而“山高月小，水落石出”则展现出一幅高山吐月、流光空明，江潮渐退、暗礁峥嵘的柔婉奇秀的意境。“曾日月之几何，而江山不可复识矣”这一句即景抒情，明讲自然景色变化之快，暗示人生在世之短。
第三段写我攀峭壁登危岩和放舟自流于江上的见闻感受。“履”、“披”、“踞”、“登”、“攀”、“俯”这一连串动词写出我欲一览秋夜赤壁全景的迫不及待的冲动感和兴奋劲，表现出“老夫聊发少年狂”的率真与执著。“二客不能从”反衬我特立独行的姿态，油然而生一种自负、自豪感。接着写登高望远、仰天长啸的潇洒出尘的举止，以及触景而生的悲情、恐惧。“悄然”、“肃然”、“凛乎”将情感的波动层层递进地表现了出来。由乐及悲而怖，这是一处起伏。继而写登舟随波逐流，听其止休的散漫、从容，又复归于平和恬淡，这又是一处起伏。
末段写半夜见闻与归家夜梦。作者以空灵的文字塑造了一只孤鹤的卓拔不群的形象，寄托自己不与世俗同流合污的志趣。又以浪漫的想象写我梦中与道士的邂逅、对话，流露出一种与世无争的豁达。“羽衣翩跹”的道士，与“玄裳缟衣”的孤鹤，与“我”，三位一体，亦真亦幻，令人心骛八极，神游万仞。“道士顾笑，予亦惊悟”，一“笑”一“悟”之间，生之艰辛苦痛仿佛暂且冰释。结句“开户视之，不见其处”是写梦醒后的现实，在自然的实有与幻想的虚无之间，作者宛然忘怀了一切世间的烦恼、争逐，累累创伤的心灵也得以安抚，刹那间超脱了。此赋在作者梦醒时戛然而止，留下一片空白给读者去玩味寻索，有曲径通幽之妙。难怪金圣叹读完苏东坡的《后赤壁赋》，这样说道：“岂惟无鹤无道士，并无鱼，并无酒，并无赤壁，只有一片光明空阔。”苏轼曾有诗曰：“平生寓物不留物，在家学得忘家禅”（《寄吴德兼简陈季常》），“阴晴朝暮几回新，已向虚空付此身。出本无心归亦好，白云还似忘云人。”（《忘云楼》）这种虚无却是诗人支撑苦境，战胜困厄，安妥心灵之处，这就是作者禅宗观的投射。
全文表面上是写游赤壁之乐，其实是曲折地宣泄自己贬谪生活的郁闷，同时也是形象地演绎自己的人生哲学。文章以乐为主调，而情有跌宕抑扬，婉曲奇丽。诚如苏轼之自谓：“吾文如万斛泉源，不择地皆可出，在平地滔滔汩汩，虽一日千里无难。及其与山石曲折，随物赋形，而不可知也。所可知者，常行于所当行，常止于不可不止。”（《自评文》）《燕喜词序》云：“盖东坡平日耿介直谅，故其为文似其为人。”苏轼于宋神宗元丰五年（1082）被贬黄州期间写下这篇赋，从此文中，我们可以鲜明地感受到那种随遇而安的心态、旷达开朗的胸怀。
