给我讲讲<前赤壁赋>的意思?苏轼的. 有关前赤壁赋的苏轼我想对你说
我一直都认为，苏东坡的许多作品都体现了他对人生的体悟和对宇宙的沉思，所以，千百年来为世人称颂不绝。
然而在众多佳作中，我觉得只有《前赤壁赋》最能体现苏的豁达乐观的人生态度。
全赋在写景叙事时注入作者主观情感，文辞飘逸清俊，传达思想深刻而富有理趣，因而得以作为古文经典入选高中语文教材。
深刻地说，全赋就是一场关于宇宙人生的对话，是哲理与诗情的高度融合。
《前赤壁赋》以水月开始，再以水月结尾。从最开始的自然情景，到结尾的哲理思辨，字里行间弥漫着透澈人心的广大与澄明。
这首赋写于公元1082年，也就是宋神宗元丰五年，这时的苏轼被贬在黄州，心中十分苦闷。于是在月圆之夜，与客泛舟夜游赤壁，想借这良辰美景一吐胸中块垒。
起先“水波不兴”，作者非常主动地“举酒属客”，诵《明月》之诗，歌《窈窕》之章”。以抒发胸中的苦闷。随后“月出于东山之上，徘徊于斗牛之间”表面是好像月亮对他留恋不去，其实，是作者委婉地表达了自已对月亮的无限眷恋，并无意中流露出了愉悦的心情。
而正是这种心情，使作者忘记自我，忘记俗世，自然而然地融入眼前的夜景中：茫茫江水川流不息，自己就像一夜扁舟，放任自流，在无尽的虚空中“浩浩乎如冯虚御风，而不知其所止；飘飘乎如遗世独立，羽化而登仙”。
此刻的作者，感受到了一种前所未有的逍遥与解脱：天地于我是广阔的空间与自由，而不再是牵扯和羁绊。
随后，作者情绪更加高涨，不仅“饮酒乐甚”，还“扣舷而歌之”。作者唱道“击空明兮溯流光”，可见此时的作者已经在用这清洁的月光与水来陶冶自已被尘世扰攘不堪的心灵。同时也借这首歌表达了自己渴望摆脱俗世的成败得失、悲欢离合的希望。
此刻的月亮己经从东山之上走进了作者的内心，从自然物理走向了思想精神。他期待着月亮能给他安慰，给予他精神上的空明，如神仙般的自在，但不久，理智又将他拉回现实，“渺渺兮予怀，望美人兮一方”。俗世悲苦又袭上心头。
这种愁绪瞬间引起了思索对比，最后得出结论：人在天地间不过是极短暂的存在。
这显然是苏轼对过去的人生际遇的一种总结。在之前的《念奴娇•赤壁怀古》中，作者还在怀念周瑜等历史人物的雄姿英发，感慨自己的渺小。
而到《前赤壁赋》，作者己经更进一步的认识到：即便曹操那样伟大的英雄也在自然面前败落。可见他此时己经摆脱了对个人命运的关切，将哲理的沉思上升至人类生命的普遍有限性。
随后，在下一段，作者又进一步加深了这种哲理性思考：水虽然不断地流淌，但不会减少，月亮虽然有盈虚之变，但最终仍然没有增损。因此时间的永恒或暂短只是一个相对的概念。
可见，此时的苏轼已开始用道家思想来看待人与自然的关系了。
最后，苏说“且夫天地之间物各有主，苟非吾之所有，虽一毫而莫取，惟江上之清风，与山间之明月，耳得之而为声，目遇之而成色，取之无禁，用之不竭，是造物者之无尽藏也”。这里苏轼不再执着，认为个人所追求的不是物质占有，而应该是心灵的契合。开始随遇而安，这也正是道家的天人合一思想。
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前赤壁赋译文壬戌年秋天，七月十六日，我和客人荡着船儿， 在赤壁下游玩。清风缓缓吹来，水面波浪不兴。举起酒杯，劝客人同饮，朗颂《月出》诗，吟唱 " 窈窕 " 一章。一会儿，月亮从东边山上升起，徘徊在斗宿、牛宿之 间。白蒙蒙的雾气笼罩江面，水光一片，与天相连。任凭水船儿自由漂流，浮动在那茫茫无边的江面上。江在旷远啊，船儿象凌空驾风而行，不知道将停留到什么地 方；飘飘然，又象脱离尘世，无牵无挂，变成飞升仙果的神仙。
这时候，喝着酒儿，心里十分快乐，便敲着船舷唱起歌来。唱道： " 桂木做的棹啊兰木做的 桨，拍击着澄明的水波啊，在月光浮动的江面逆流而上。我的情思啊悠远茫茫，瞻望心中的美人啊，在天边遥远的地方。 " 客人中有会吹洞箫的，随着歌声吹箫伴 奏，箫声呜咽，象含怨，象怀恋，象抽泣，象低诉。吹完后，余音悠长，象细长的丝缕延绵不断。这声音，能使深渊里潜藏的蛟龙起舞，使孤独小船上的寡妇悲泣。
我 有些忧伤，理好衣襟端正地坐着，问那客人说： " 为什么奏出这样悲凉的声音呢？ " 客人回答说： "' 月光明亮星星稀少，一只只乌鸦向南飞翔 ' ，这不是曹孟德的 诗句吗？向西望是夏口，向东望是武昌，这儿山水环绕，草木茂盛苍翠，不就是曹操被周瑜打败的地方吗？当他占取荆州，攻下江陵，顺江东下的时候，战船连接千 里，旌旗遮蔽天空，临江饮酒，横握着长矛吟诗，本是一时的豪杰，如今在哪里呢？何况我和你在江中的小洲上捕鱼打柴，以鱼虾为伴侣，以麋鹿为朋友；驾着一只 小船，举杯互相劝酒；寄托蜉蝣一般短暂生命在天地之间，渺小得象大海里的一粒小米。哀叹我们生命的短促，羡慕长江的无穷无尽。愿与神仙相伴而遨游，同明月 一道永世长存。知道这种愿望是不能突然实现的，只好把这种无可奈何的心情寄托于曲调之中，在悲凉的秋风中吹奏出来。 "
我对客人说： " 你也知道那水 和月的道理吗？水象这样不断流去，但它实际上不曾流去；月亮时圆缺，但它终于没有消损和增长。原来，要是从那变化的方面去看它，那么天地间的万事万物，连 一眨眼的时间都不曾保持过原状；从容不那不变的方面去看它，那么事物和我们本身都没有穷尽，我们又羡慕什么呢？再说那天地之间，万物各有主宰者，如果不是 我应有的东西，虽说是一丝一毫也不拿取。只有江上的清风，与山间的明月，耳朵听它，听到的便是声音，眼睛看它，看到的便是色彩，得到它没有人禁止，享用它 没有竭尽，这是大自然的无穷宝藏，是我和你可以共同享受的 ? 客人高兴地笑了，洗净酒杯重新斟酒。菜肴果品都已吃完，杯子盘子杂乱一片。大家互相枕着靠着睡 在船上，不知不觉东方已经露出白色的曙光。
赏析
无端受屈、含冤入狱的苏轼，在 "乌台诗案"结案后不久，就被贬谪为黄州团练副使，所幸的是黄州地方官吏钦慕他的为人与俊才，非但不加管束，还常常任他在管区内纵情游山观水，而情豪兴逸的苏东坡则每游一地必有诗文纪盛，《前赤壁赋》与《后赤壁赋》就是这一时期留下的不朽名篇。
赋 是介乎韵文与散文之间的一种文体，从战国时荀卿的《赋篇》创其名开始，先后出现了宏篇巨制的汉赋、骈偶讲究的骈文。这篇《前赤壁赋》是韵文，从头至尾换了 十二次韵；像汉赋一样，采用主客答问的方式来阐述作者的思想、认识；又似骈赋和律赋，行文之中常使用排比与对偶，具备了"赋"的基本特征，但它又不为"赋 "这种文体所拘泥，多处运用散文笔法，句式有时长短、有时整齐，参差错落，可以称得上是散韵巧妙结合、诗文和谐统一的佳篇，对辞赋体的发展与突破作出了巨 大的贡献。
以往的游记散文，大多以纪游写景或于纪游中借景抒情为主，而东坡的不少散文，却开创了一种新的写法。在这些文章中，作者并不着意写景，而是以阐明哲理，发表议论为主。借题发挥，借景立论的独特风貌贯串于字里行间。《前赤壁赋》就是这种新型游记的一篇代表作。
宋 神宗元丰五年（1082），也就是苏轼谪居黄州的第三年初秋，他与朋友驾一叶小舟，来到黄冈赤壁下的长江中赏月游玩，明月一轮映于波平浪静的江面，送爽的 清风徐徐吹来，茫茫白露布满大江，水光山色与中天夜月相辉映 ，主客对酌于舟中，酒酣耳热后和着凄怆的洞箫声扣舷而歌，然后又从如怨如慕、如泣如诉的箫声中 引出客人思古之幽伤和对人生如寄的慨叹，文章也就此由情入理，由感情的抒发到哲理的畅达，进而以苏子的对答把全文的主旨表露出来，"变"与"不变"的理论 和"物各有主"的观点好似一剂"愀然"的灵丹妙药，使客人终于"喜而笑"。
《前赤壁赋》通篇以景来贯串，"风"和"月"是主景，"山"和"水"辅 之，全文紧扣风、月来展开描写与议论。以风、月之景开卷，又于文中反复再现风、月形象。歌中的"击空明兮溯流光"则是由景入论的转折。客的伤感起于曹操的 "月明星稀"，终于"抱明月而长终"、"托遗响于悲风"的悲哀，仍然不离"风"、"月"二字。苏子的对答，亦从清风、明月入论：
惟江上之清风，与山间之明月，耳得之而为声，目遇之而成色，取之无禁，用之不竭，是造物者之无尽藏也，而吾与子之所共适。
景 物的连贯，不仅在结构上使全文俨然一体，精湛缜密，而且还沟通了全篇的感情脉络，起伏变化。起始时写景，是作者旷达、乐观情状的外观；"扣舷而歌之"则是 因"空明"、"流光"之景而生，由"乐甚"向"愀然"的过渡；客人寄悲哀于风月，情绪转入低沉消极；最后仍是从眼前的明月、清风引出对万物变异、人生哲理 的议论，从而消释了心中的感伤。景物的反复穿插，丝毫没有给人以重复拖沓的感觉，反而在表现人物悲与喜的消长的同时再现了作者矛盾心理的变化过程，最终达 到了全文诗情画意与议论理趣的完美统一。
之所以说《前赤壁赋》是苏轼散文的代表作，是因为这篇文章几乎包揽了苏文的主要风格特点。宋元明清以来， 不少文人纷纷指出，苏文的风格是"如潮"、是"博"，也有的说是"汗漫"，是"畅达"，是"一泻千里、纯以气胜"，确实都很有道理，但又都不够全面、确 切。从《前赤壁赋》来看，苏文的风格乃是一种自由豪放，恣肆雄健的阳刚之美。文中无论说理，还是叙事、抒情，都能"随物赋形"、穷形尽相，写欢快时可以羽 化登仙、飘然世外；述哀伤时，又能拿动蛟龙、泣嫠妇作比；而苏文的舒卷自如、活泼流畅，在《前赤壁赋》中也不难发现，像"方其破荆州，下江陵，顺流而东 也，舳舻千里，旌旗蔽空，酾酒临江，横槊赋诗，固一世之雄也，而今安在哉！"这样的句子真是一气呵成，如同"行云流水"，挥洒自如。至于语言的精练生动、 词简情真，就更是可以在文章中信手举来，毫不费力。"徘徊于斗牛之间"的"徘徊"；"渺沧海之一粟"的"渺"，都是一字千钧，读来似铿锵作金石声。《前赤 壁赋》一文还充分体现了苏轼散文自然本色、平易明畅的特色，那种纯真自然之美给古往今来的无数读者带来了多么难忘的艺术享受。
自嗟
