音乐中的符点怎么用
2024-05-07m.verywind.com
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乐理，是音乐理论的简称，包括相对简单的基础理论----读谱、音程、和弦、节奏、节拍等。还有相对来说比较高级的----和声、复调、曲式、旋律、配器法等内容。以下是我整理的关于乐理中的常用记号及其作用，希望对大家有所帮助。 音高相同而意义和记法不同的音，叫做等音。 等音是根据十二平均律而来的，因为只有在半音相等的情况下才有可能产生等音。 除去#G和bA两个音级外，其他每个基本音级和变化音级都可能有两上等音，连它本来的共有三个。而bA和#G只 有一个等音，连它本身共有两个。 增长音值的补充记号 在记谱法中，除了应用基本音符时值以外，还应用其它的一些增长音值的符号，这些符号有： 附点 是记在符头右边的小圆点，带有一个附点的音符，增长原有音符时值的二分之一;带有两个附点的音符，增长原有音符时值的四分之三。符点也同样适用于休止符。附点音符的符头若在五线谱的间内，附点写在符头的旁边，若在线上，附点则写在线的上面或下面。 延音线 用在音高相同的两个或两个以上的音符上时，表示它们要唱成一个音，它的长度等于这些音符的总和。 在单声部音乐中，连线永远写在和符干相反的方向。假使一行五线谱上记有两个声部时，则高声部连线朝上弯，低声部的连线朝下弯。要是多于两个声部时，连线则分写在两边。 延长号 它的记号是在半圆形中间加一圆点，在单声部乐曲中它写在音符和休止符的上面，表示按作品的风格、演奏者的意图可自由地增长音符或休止符的时值。在多声部音乐中延长号也可以记在音符或休止符的下面。延长号也可以记在小节线上，表示小节之间的片刻休止。记在双纵线上的延长号则表示乐曲的结束或告一段落。 变 音 记 号 用来表示升高或降低基本音级的记号叫做变音记号。变音记号有五种：升记号(#)表示将基本音级升高半音。降记号(b)表示将基本音级降低半音。 重升记号(×)表示将基本音级升高两个半音(一个全音)。 重降记号(bb)表示将基本音级降低两个半音(一个全音)。 还原记号(ヰ)表示将已经升高或降低的音还原。 变音记号可以记在五线谱的线上和间内;可以记在音符的前面和谱号的后面。记在谱号后面的变音记号叫做调号。在未改变新调之前，它对音列中所有同音名的音都生效。如果在乐曲中间要更换调号时，可能有三种情况。更换调号如果发生在一行乐谱的开始处，这时应该在前一行乐谱的末尾处将所要更换的调号予先记写清楚，并将最后一条小节线向前移，以便记写新调的调号。增加原有升号或降号的数目。这时只要在更换调号处的小节线右边写出新调的调号便可以了。 减少原有升号或降号的数目。这时需要在更换调号处的小节线左边将多余的变音记号还原。在小节线的右边写出新调的调号。 升号变降号或降号变升号。这时需要在更换调号处的小节线左边将原来的变音记号还原，在小节线的右边写出新调的调号。 直接放在音符前的变音记号叫做临时记号。临时记号只限于同音高的音有效，而且只到最近的小节线为止，在多声部乐曲中临时记号往往只对一个声部有效。为了提醒废除前面所用的临时记号，有时在小节线后面加上另外的临时记号。 常 用 记 号 为了读谱和写谱的方便简化，可以应用各种省略记号： 移动八度记号 用8--∣记在五线谱的上面，记在五线谱的上同，表示虚线范围以内的'音移高八度;用8--∣记在五线谱的下面，表示移低八度。 重复八度记号 用数字8记在音符的上面或下面，表示该音要高八度或低八度重复。假如在较长的时间内重复八度时，则用Con8--∣记在音符的上面或用Con8--∣记在音符的下面，是表示虚线以内的音要高八度或低八度重复。 长休止记号 在五线谱的第三线上记以长休止符，并写出所要休止的小节数。 震音记号 表示一个音或一个和弦，两个音或两个和弦迅速均匀地交替。用斜线标记。斜线的数目和符尾的数目相同。 一个音或一个和弦迅速均匀地交替时，斜线的记法如下：全音符的震音，音符在三线以上，斜线记在三线以下，反之则在三线以上。比全音符小的震音，斜线横穿符干，如果符干还有符尾，斜线则和符尾平行，这时计算斜线的数目应包括符尾的数目。震音的总时值与音符的时值相等。两个音或两个和弦迅速均匀地交替时，斜线记在两个音或两个和弦之间靠近记写符尾的地方。震音的总时值等于两个音或两个和弦中的一个。 反复记号 乐曲部分或全部重复时，可使用反复记号。 演 奏 法 的 记 号 演奏方法的记号有以下几种： 连音奏法 它是用连线来标记的，表示连线内的不同音高的音要奏(唱)得连贯，连音奏法的连线大都记在五线谱的上面，很少记在下面。 断音奏法 有三种。分别以圆点()、三角(▼)及圆点加弧线来标记，表示某些音或和弦要断续地弹奏。在单声部音乐中，断音记号通常记在符头那边。在一行五线谱上记有两个声部并不用相同的符干时，则分别记在相反的方向。 持续音奏法 持续音奏法有两种：一种是用短横线来表示，一种是用短横线加圆点来表示，前者表示该音稍强奏并充分保持该音的时值，后者表示该音稍强奏，同时各音稍分离。持续音记号和断音记号一样，在单声部音乐中，通常记在符头那边，在多声部音乐中也可以记在相反的方向。 滑音奏法 在民间音乐的演奏演唱中，滑音的奏法是很有特色的，它的记号一般用曲线或箭头来标明。曲线或箭头向右上斜表示向上滑，曲线或箭头向右下斜表示向下滑。 基础乐理简介 音乐理论也称乐理，是学习音乐的必修课程。我们平常所说的乐理，一般是指音乐理论中的基础部分，也就是“基础乐理”。要解决的问题是有关声音的性质、律制、记谱法、音乐的基本要素、音与音之间结合的基本规律等等，而记谱（和读谱）的方法是其中很重要的一个部分。 乐理的性质 主要包括音的高低、音的强弱、音的时长和音色。 1、音有高低、强弱、时长、音色四种主要性质，在音乐表现中非常重要，但是音的调性和时长最为重要。不知道您是否有这样的体会：对于一首歌，不管您人声演唱还是乐器演奏，唱的声音是小是大，也不管您演唱或演奏时用什么音高，音的强弱及音色有了变化，但这支歌的旋律依旧。可是，如果这首歌的调性或音的时长有改变的话，则音乐的感受就会受到严重的影响。可见，对一段旋律来说，调性和时长的重要性。 2、音的高低决定于频率和波长。波长越短，音越高；波长越长，音越低；如个子高的一般比个子矮的唱的音调低一些。音的强弱决定于振幅的大小。振幅越大，音越强；反之，振幅越小，音越弱；如个子高的一般比个子矮的唱的声音大一些。音的时长则决定于音的延续时间的不同。而音色由发音体的性质、形状及泛音的多少等多种因素决定。 3、音色是指音的感觉特性，是音乐中极为吸引人、能直接触动感官的重要表现手段。乐音中有基音和泛音，泛音的多少及泛音之间的相对强度决定了特定的音色。人们区分音色的能力是天生的，音色分为人声音色和器乐音色。人声的音色有高、中、低音，并且有男女之分；器乐音色中主要分弦乐器和管乐器，各种打击乐器的音色也是各不相同的。
钢琴跳音跳音指的是跳音奏法。在乐谱中，音符符头上方或下方标有小圆点“●”或小黑三角“▼”的，就表示要用跳音奏法。小圆点，表示只奏出该音符一半的时值。例如，一拍的音，只弹出半拍。小黑三角，表示奏出该音符四分之一的时值。例如，一拍的音，只弹出四分之一拍。这个记号有时还被称为顿音、短断音、短跳音；有时也被理解为很短时值的重音。1、从练第一个跳音开始，心里就必须明确这样一个概念，跳音其实就是一种断音，或者说断奏。音与音之间有空隙、有停断，哪怕是连续快速的跳音，都有那几分之几秒的停顿，即使自己难以察觉。2、练习跳音首先要慢，把肩关节、肘关节、腕关节都放松，用腕和掌关节带动手指起落，动作就像拍个小皮球，想象它的弹力，手指关节可要站稳，不能瘪陷，要保持一定的紧张度和弹性。3、不论何种跳音，如指跳音、腕跳音、肘（小臂）跳音，都要具有弹性，它们的差别只是轻与重、快与慢，无一例外地活泼而轻快。扩展资料：一、身体要对正键盘的中央坐的端正而不僵硬，上身略向前倾，但脊椎骨不可弯曲，背部和肩部要百松而不垮。二、双手放在键盘上时要使肘部和前臂的高度与键盘一致，初学的孩子也可略高于键盘，以体会手臂重量的运用。三、坐的距离以上身在略度向前倾、双肩自然下垂、左右肘部自然放松地稍向身体外侧展开时，双手能舒适地放在键盘上位度：下知身则注意大腿根到膝盖应略呈坡妆倾斜，滕盖的位置在琴边下，膝弯处到脚后跟不小于一个直角，双脚略向前伸摆稳定。四、手型应放松而端正，手指自然弯曲，道用指端肉垫部分触及琴键。五个手指的指端之间呈半圆形，掌关节自然拱起，好像松松地虚握了一个圆球，手腕大约月键盘平行，不要拱起塌陷。大指第一关节应略弯曲，不要全“躺”在琴键上，仅以指侧端触及琴键靠近边缘的位置，四指和小指要注意站正。
上面加一点，表示高八度音，也就是高音。反之，下面加一点，就是低八度，低音。
乐谱符号点是什么意思啊 答：乐谱符号点又称为“附点”，在音乐中是非常常见的符号。简单来说，附点是用来增加音符时值的，具体的作用是在一个音符上按比例增加时值。通常，附点会在音符右侧添加一个小圆圈，如此一来，在演奏时，可以按照音符本身的时值...
架子鼓中的小符点怎么打啊?? 答：架子鼓中的小符点，通常称为小点子，表示为非常短的打击，需要使用鼓棒或鼓刷快速地敲击鼓面。具体来说，对于军鼓上的小点子，通常是用右手棒头或刷头敲击鼓边，然后立即回到鼓面，产生一个非常短促、清脆的声音。对于底鼓...
符点音符顿音怎么弹? 答：符点音符（Dotted note）是指在一般音符的基础上添加一个小点来表示音符时值加以延长，延长的时间大约为原来时值的一半。例如，一个带有符点的四分音符就相当于一个四分音符加上一个八分音符。这种符号通常用于表现节奏和感情...
音符点在五线谱中有什么意义? 答：在五线谱音符中，这个点是跳音记号，实心小圆点来标记短跳音，表示该音要唱、奏得相互分离、短促、跳跃。简谱中跳音记号用倒三角来标记，记写在音符的上方。其中长跳音用空心小三角标记，短跳音用实心小圆点来标记。短跳音在...
谁知道音乐符号的作用吗? 答：1、符点一定要画在音符的后面，也就是音符的右边，千万不能画在音符的其它地方。2、符点要靠近符头。3、符点音符的符头如果在间里，符点也要画在间里；符点音符的符头在线上，符点要画在音符右上方的间里。--- ...
请问音乐中的“.”是什么意思?打谱软件里要怎么打? 答：5倍。比如简谱（4/4拍子）中“5.”就是一个符点四分音符，它的时值是1.5拍。如果是简谱，这个“.”是在音符（1234567）的上方或下方，表示这个音升高八度或降低八度，如果是两个“.”，就是两个八度，依此类推。
音符上面的点表示什么? 答：1、出现在数字（音符）的上面，这是高音点，高音点的用法：有一个高音点这个音就高8度，有两个高音点就高2个八度。2、出现在数字（音符）的下面，这是低音点，低音点的用法：有一个低音点这个音就低8度，有两个di音...
附点在音乐记谱法中的表示方式? 答：乐谱中表示方法为在符头右上角点一小点。这种表示方法只是用于音符的延时，不用于休止符的延时。附点是记在音符符头的小圆点，用以增长音符的时值，附点音符又可分为单附点音符与复附点音符。如果一个音符的右边带有一个符...
音乐符号有哪些,有什么作用? 答：♫ ♬ ¶ ‖♭ ♯ § ∮。升(#)、降(b)重升(×)、重降(bb)(⌒)连音符 (.) 附点 (∠) 渐强 (||) 双纵线 (||:) (:||) 小节反复记号 ∮。副标题的答案在下边。
曲谱里面 数字上面加一个点代表什么 答：是附点。记在符头右边的小圆点，增长音符时值的符号。带有一个附点的音符，增长原有音符时值的二分之一；带有两个附点的音符，增长原有音符时值的四分之三。符点也同样适用于休止符。附点音符的符头若在五线谱的间内，...
◆音符是乐谱中用来表示音高和节拍时值及进行速度的符号。在五线谱中，音高是用音符的符头在五线谱上的位置来表示的，节拍的时值是用延长线或符尾的形状来表示的，当用上述符号不能方便地表示时就用加符点的方式表示。常用的节拍符号如下图所示：
◆当需要将一个音符的时值延长一半时，多使用符点来表示。以4/4拍子为例，二分音符的时值是二拍，如果需要改成三拍时就可以在其后面标一小黑点来表示。这在简谱中的写法就是：
|X—— . X| （X代表任意音阶符号），叫做【符点二分音符】。
●因为全音符要占整个一小节的时值（4拍），所以要对其延长一半时不使用符点，而用将音阶唱名用二分音符写在下一小节的开始，并用连音线和上一小节的唱名连接起来，例如：
| 1— — —| 1—— 3 4 |（注意：那两个【1】要用连音线连接起来）。
乐理，是音乐理论的简称，包括相对简单的基础理论----读谱、音程、和弦、节奏、节拍等。还有相对来说比较高级的----和声、复调、曲式、旋律、配器法等内容。以下是我整理的关于乐理中的常用记号及其作用，希望对大家有所帮助。 音高相同而意义和记法不同的音，叫做等音。 等音是根据十二平均律而来的，因为只有在半音相等的情况下才有可能产生等音。 除去#G和bA两个音级外，其他每个基本音级和变化音级都可能有两上等音，连它本来的共有三个。而bA和#G只 有一个等音，连它本身共有两个。 增长音值的补充记号 在记谱法中，除了应用基本音符时值以外，还应用其它的一些增长音值的符号，这些符号有： 附点 是记在符头右边的小圆点，带有一个附点的音符，增长原有音符时值的二分之一;带有两个附点的音符，增长原有音符时值的四分之三。符点也同样适用于休止符。附点音符的符头若在五线谱的间内，附点写在符头的旁边，若在线上，附点则写在线的上面或下面。 延音线 用在音高相同的两个或两个以上的音符上时，表示它们要唱成一个音，它的长度等于这些音符的总和。 在单声部音乐中，连线永远写在和符干相反的方向。假使一行五线谱上记有两个声部时，则高声部连线朝上弯，低声部的连线朝下弯。要是多于两个声部时，连线则分写在两边。 延长号 它的记号是在半圆形中间加一圆点，在单声部乐曲中它写在音符和休止符的上面，表示按作品的风格、演奏者的意图可自由地增长音符或休止符的时值。在多声部音乐中延长号也可以记在音符或休止符的下面。延长号也可以记在小节线上，表示小节之间的片刻休止。记在双纵线上的延长号则表示乐曲的结束或告一段落。 变 音 记 号 用来表示升高或降低基本音级的记号叫做变音记号。变音记号有五种：升记号(#)表示将基本音级升高半音。降记号(b)表示将基本音级降低半音。 重升记号(×)表示将基本音级升高两个半音(一个全音)。 重降记号(bb)表示将基本音级降低两个半音(一个全音)。 还原记号(ヰ)表示将已经升高或降低的音还原。 变音记号可以记在五线谱的线上和间内;可以记在音符的前面和谱号的后面。记在谱号后面的变音记号叫做调号。在未改变新调之前，它对音列中所有同音名的音都生效。如果在乐曲中间要更换调号时，可能有三种情况。更换调号如果发生在一行乐谱的开始处，这时应该在前一行乐谱的末尾处将所要更换的调号予先记写清楚，并将最后一条小节线向前移，以便记写新调的调号。增加原有升号或降号的数目。这时只要在更换调号处的小节线右边写出新调的调号便可以了。 减少原有升号或降号的数目。这时需要在更换调号处的小节线左边将多余的变音记号还原。在小节线的右边写出新调的调号。 升号变降号或降号变升号。这时需要在更换调号处的小节线左边将原来的变音记号还原，在小节线的右边写出新调的调号。 直接放在音符前的变音记号叫做临时记号。临时记号只限于同音高的音有效，而且只到最近的小节线为止，在多声部乐曲中临时记号往往只对一个声部有效。为了提醒废除前面所用的临时记号，有时在小节线后面加上另外的临时记号。 常 用 记 号 为了读谱和写谱的方便简化，可以应用各种省略记号： 移动八度记号 用8--∣记在五线谱的上面，记在五线谱的上同，表示虚线范围以内的'音移高八度;用8--∣记在五线谱的下面，表示移低八度。 重复八度记号 用数字8记在音符的上面或下面，表示该音要高八度或低八度重复。假如在较长的时间内重复八度时，则用Con8--∣记在音符的上面或用Con8--∣记在音符的下面，是表示虚线以内的音要高八度或低八度重复。 长休止记号 在五线谱的第三线上记以长休止符，并写出所要休止的小节数。 震音记号 表示一个音或一个和弦，两个音或两个和弦迅速均匀地交替。用斜线标记。斜线的数目和符尾的数目相同。 一个音或一个和弦迅速均匀地交替时，斜线的记法如下：全音符的震音，音符在三线以上，斜线记在三线以下，反之则在三线以上。比全音符小的震音，斜线横穿符干，如果符干还有符尾，斜线则和符尾平行，这时计算斜线的数目应包括符尾的数目。震音的总时值与音符的时值相等。两个音或两个和弦迅速均匀地交替时，斜线记在两个音或两个和弦之间靠近记写符尾的地方。震音的总时值等于两个音或两个和弦中的一个。 反复记号 乐曲部分或全部重复时，可使用反复记号。 演 奏 法 的 记 号 演奏方法的记号有以下几种： 连音奏法 它是用连线来标记的，表示连线内的不同音高的音要奏(唱)得连贯，连音奏法的连线大都记在五线谱的上面，很少记在下面。 断音奏法 有三种。分别以圆点()、三角(▼)及圆点加弧线来标记，表示某些音或和弦要断续地弹奏。在单声部音乐中，断音记号通常记在符头那边。在一行五线谱上记有两个声部并不用相同的符干时，则分别记在相反的方向。 持续音奏法 持续音奏法有两种：一种是用短横线来表示，一种是用短横线加圆点来表示，前者表示该音稍强奏并充分保持该音的时值，后者表示该音稍强奏，同时各音稍分离。持续音记号和断音记号一样，在单声部音乐中，通常记在符头那边，在多声部音乐中也可以记在相反的方向。 滑音奏法 在民间音乐的演奏演唱中，滑音的奏法是很有特色的，它的记号一般用曲线或箭头来标明。曲线或箭头向右上斜表示向上滑，曲线或箭头向右下斜表示向下滑。 基础乐理简介 音乐理论也称乐理，是学习音乐的必修课程。我们平常所说的乐理，一般是指音乐理论中的基础部分，也就是“基础乐理”。要解决的问题是有关声音的性质、律制、记谱法、音乐的基本要素、音与音之间结合的基本规律等等，而记谱（和读谱）的方法是其中很重要的一个部分。 乐理的性质 主要包括音的高低、音的强弱、音的时长和音色。 1、音有高低、强弱、时长、音色四种主要性质，在音乐表现中非常重要，但是音的调性和时长最为重要。不知道您是否有这样的体会：对于一首歌，不管您人声演唱还是乐器演奏，唱的声音是小是大，也不管您演唱或演奏时用什么音高，音的强弱及音色有了变化，但这支歌的旋律依旧。可是，如果这首歌的调性或音的时长有改变的话，则音乐的感受就会受到严重的影响。可见，对一段旋律来说，调性和时长的重要性。 2、音的高低决定于频率和波长。波长越短，音越高；波长越长，音越低；如个子高的一般比个子矮的唱的音调低一些。音的强弱决定于振幅的大小。振幅越大，音越强；反之，振幅越小，音越弱；如个子高的一般比个子矮的唱的声音大一些。音的时长则决定于音的延续时间的不同。而音色由发音体的性质、形状及泛音的多少等多种因素决定。 3、音色是指音的感觉特性，是音乐中极为吸引人、能直接触动感官的重要表现手段。乐音中有基音和泛音，泛音的多少及泛音之间的相对强度决定了特定的音色。人们区分音色的能力是天生的，音色分为人声音色和器乐音色。人声的音色有高、中、低音，并且有男女之分；器乐音色中主要分弦乐器和管乐器，各种打击乐器的音色也是各不相同的。
钢琴跳音跳音指的是跳音奏法。在乐谱中，音符符头上方或下方标有小圆点“●”或小黑三角“▼”的，就表示要用跳音奏法。小圆点，表示只奏出该音符一半的时值。例如，一拍的音，只弹出半拍。小黑三角，表示奏出该音符四分之一的时值。例如，一拍的音，只弹出四分之一拍。这个记号有时还被称为顿音、短断音、短跳音；有时也被理解为很短时值的重音。1、从练第一个跳音开始，心里就必须明确这样一个概念，跳音其实就是一种断音，或者说断奏。音与音之间有空隙、有停断，哪怕是连续快速的跳音，都有那几分之几秒的停顿，即使自己难以察觉。2、练习跳音首先要慢，把肩关节、肘关节、腕关节都放松，用腕和掌关节带动手指起落，动作就像拍个小皮球，想象它的弹力，手指关节可要站稳，不能瘪陷，要保持一定的紧张度和弹性。3、不论何种跳音，如指跳音、腕跳音、肘（小臂）跳音，都要具有弹性，它们的差别只是轻与重、快与慢，无一例外地活泼而轻快。扩展资料：一、身体要对正键盘的中央坐的端正而不僵硬，上身略向前倾，但脊椎骨不可弯曲，背部和肩部要百松而不垮。二、双手放在键盘上时要使肘部和前臂的高度与键盘一致，初学的孩子也可略高于键盘，以体会手臂重量的运用。三、坐的距离以上身在略度向前倾、双肩自然下垂、左右肘部自然放松地稍向身体外侧展开时，双手能舒适地放在键盘上位度：下知身则注意大腿根到膝盖应略呈坡妆倾斜，滕盖的位置在琴边下，膝弯处到脚后跟不小于一个直角，双脚略向前伸摆稳定。四、手型应放松而端正，手指自然弯曲，道用指端肉垫部分触及琴键。五个手指的指端之间呈半圆形，掌关节自然拱起，好像松松地虚握了一个圆球，手腕大约月键盘平行，不要拱起塌陷。大指第一关节应略弯曲，不要全“躺”在琴键上，仅以指侧端触及琴键靠近边缘的位置，四指和小指要注意站正。
上面加一点，表示高八度音，也就是高音。反之，下面加一点，就是低八度，低音。
